jueves, 15 de abril de 2010

Nuestra Historia

“ A-B, OPUESTOS DEL INCONCIENTE ”

En marzo del año 2005 se presenta el proyecto “A-B, opuestos del inconsciente” al Fondo de Desarrollo de las Artes y la Cultura, (Fondart), siendo exitosa esta presentación y habiendo obtenido por consecuencia apoyo financiero para la realización, concretándose así de la primera parte del proceso creativo.
Luego de esto los Intérpretes provenientes de compañías independientes y del Ballet Nacional Chileno (Banch), comienzan los ensayos que dan como la obra coreográfica “A/B, ¿Ventana o Pasillo?”, que considera además del montaje escénico (A) creado por Vivian Romo la realización de un video danza e intervenciones en distintos espacios (B) creado por la también coreógrafa Natalia Sabat y Vivian Romo.
La parte “A” del montaje fue estrenada el día 30 de marzo del año 2006 en la sala Arcis y “B” el día 12 de abril en una casa que permitió la posibilidad de realizar un recorrido junto a los espectadores.
Vivian Romo, Natalia Sabat, Paulina Garrido, Carmen Paz Muñoz, Jenny Sepúlveda, Gonzalo Venegas, Cesar Sepúlveda, Luis Antonio Baeza, Javiera Alarcón, Paula Sacur, Pablo López, Carolina Holzapfel, Jair Moreno, Marcela Moreno, Beatriz Zamora, Luis Reinoso, Marcelo Arancibia, Marcello Martínez y José Luis Torres son las personas que hicieron posible la realización de este montaje.
En enero del 2006 se presentó un extracto de la obra titulado “Fragmento expuesto” en el festival Danza Altura realizado en la Casona Nemesio Antúnez de La Reina, en abril para las celebraciones del día internacional de la Danza se presentaron extractos en el galpón Víctor Jara, la sala Arcis y en el metro estación Quinta Normal, en septiembre la obra fue presentada con música en vivo en el festival de Nuevas tendencias realizado en Mendoza obteniendo una muy buena acogida, en octubre en la Feria Nacional de Danza realizado en la sala Matucana 100 y en diciembre del mismo año en el festival de Danza contemporánea realizado en la sala La Palomera.

Cabe destacar que esta obra fue nominada el año 2006 al Premio a las Artes Nacionales Altazor como mejor montaje.

Carolina Holzapfel

Músico, Compositora
Nace el 30 de junio del 1978.
Inicia sus estudios musicales a los 6 años en Alemania aprendiendo flauta dulce.
En Chile toma clases particulares de piano a partir de los 10 años.
Realiza estudios en la Escuela moderna de música a los 12 años, donde conoce a Jean Pierre Karich, con quién continuará en clases particulares.
A los 16 años entra a estudiar Composición a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, estudiando con los maestros Eduardo Cáceres, Cirilo Vila, Rolando Cori, Pablo Aranda y Luis Merino entre otros.
Desde el año 1999 comienza su carrera como solista realizando canciones tales como “Tu fuga”, “Apariencias”, “Camaleón”, etc.
El año 2004 forma junto a otros músicos el grupo Bendita Prudencia, obteniendo el Fondart en el año 2005, tras lo cual realizan la grabación de un disco con temas compuestos por los integrantes del grupo.
Egresa de la carrera de Composición el año 2007
Actualmente se desempeña como pianista acompañante de El Banch y en la escuela de Danza de la Universidad de Chile, Con Bendita Prudencia realizan conciertos y nuevas creaciones.
Prepara su tesis para ser presentada el año 2009.

Vivian Romo

COREÓGRAFA
Nace el 9 de septiembre del año 1977. Realiza la carrera de Interpretación en Danza en la Universidad de Chile titulándose el año 1996.
Desde esa fecha es parte del elenco del Ballet Nacional Chileno, el BANCH dirigido actualmente por Gigi Caciuleanu.
En el año 1994 junto a sus compañeras Natalia Sabat, Paula Sacur y María Jesús Segura crea la compañía de danza contemporánea “Lluvia bajo luna” realizando obras de dirección colectiva tales como “Un mar oculto” y “ 21 son las razones, en Violeta”, ambas obras creadas con el aporte de Fondart (Fondo Nacional de las Artes y la Cultura)
En “Lluvia bajo luna” además ha participado como intérprete en creaciones de Natalia Sabat tales como “Quisiera ser tu sombra” y “Presión”.
Crea junto a Natalia Sabat la coreografía “Norte incierto” interpretada por Jenny Sepúlveda y en el año 2003 la coreografía “Latente” interpretada por el Banch.
En marzo del año 2004 junto a Paula Sacur y Natalia Sabat estrenan la obra “Interrupciones, acto urbano” realizando intervenciones en espacios públicos.
Junto a Jorge Carreño ha realizado las coreografías “En tránsito” y “Tu fuga”.
Ha sido nominada al Premio Altazor los años 2000, 2001 y 2004.
En el año 2002 ha sido premiada con el Premio a las Artes Nacionales Altazor como intérprete femenina.
Los años 2004, 2006 y 2007 es nominada al premio Apes.
En marzo del año 2006 estrena la obra “A/B, ¿ventana o pasillo?”, montaje que cuenta con dos partes A es creación de Vivian Romo y B de Natalia Sabat y Vivian Romo, ambas obras fueron presentadas con música en vivo. Este montaje fue realizado gracias al aporte del fondo Nacional de las Artes y la Cultura Fondart.
En enero del año 2007 estrena la obra “Sincronía temporal de fragmentos dinámicos”, creación de Natalia Sabat e interpretación de Vivian Romo, obra creada como parte del seminario de metodologías de la creación coreográfica dictado por Paulina Mellado.
En el año 2006 es nominada junto a Natalia Sabat al premio Altazor a las Artes nacionales por la creación de la obra “A/B, ¿ventana o pasillo?”.

Reseña

¿V E N T A N A O P A S I L L O?
Es una obra coreográfica inspirada en los matices que reflejan los altos y bajos de la relación de pareja urbana. Siete personajes se enfrentan a situaciones reconocibles e identificables, las que básicamente pasan por la exteriorización del sentimiento amor; tormento, pasión y motor de la vida humana.
El amor como centro de la existencia refleja una visión fundamentalmente femenina de la relación de pareja. Soledad urbana, la ilusión del amor sin sufrimiento, amor como espejo del otro, mujer figura de plasticina, amor como soledad total, amor roto, elementos fundamentales de esta obra que encuentran en la danza su expresión final encarnada por estos personajes que observan, se observan y se sienten observados, al igual como suele suceder en lo cotidiano.
Con todo esto nos situamos en un bar, mesas y sillas son los elementos escénicos en donde siete cuatro mujeres y tres hombres se relacionan de diversas maneras transitando así por momentos dramáticos, melancólicos, obsesivos, irónicos, ambiguos, humorísticos. De esta manera la obra nos envuelve en un viaje dual, entre el amor y el desamor, estados armónicos y estados alterados, suceden viviendo relaciones pasadas y presentes, buscando y encontrando así un instante de reflexión de las relaciones humanas contemporáneas.
Además de los bailarines; tres músicos interactúan en la obra, estos observan y relatan a través de la música los estados emocionales que se suceden y exponen, el motor coreográfico está dado directamente por las canciones escritas e interpretadas por Carolina Holzapfel, “Tu fuga”, “Qué hay en mí”, “Habitación”, “Camaleón” y “Apariencias” son algunas de las canciones que utilicé para realizar la coreografía.
La conjunción de danza y música en vivo sobre el escenario entrega una representación sin lugar a dudas contundente y profundamente emocionante para el espectador.